Директор театра Константин Кириллов - участник дискуссии: "Театр как пространство экспериментов".
О чем размышляют участники дискуссии?
Русский театр прошел долгий путь от скоморохов до системы Станиславского, которая изменила мир. Сегодня искусство переживает еще одну эпоху перемен. Как меняется театр? А зритель? Что работает, а что перестало работать навсегда?
Спикеры:
- Андрей Борисов, Генеральный директор, Музыкальный театр имени К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко
- Марина Брусникина, Главный режиссер, Российский академический молодежных театр
- Елена Глуховская, Генеральный директор, ООО "КАССИР РУ"
- Эльдар Алиев, Художественный руководитель балетной труппы Приморской сцены Мариинского театра
- Григорий Заславский, Ректор, Российский институт театрального искусства – ГИТИС
- Анна Касаткина, Директор, Севастопольский государственный театр оперы и балета
- Константин Кириллов, Директор, Рязанский государственный областной театр кукол
- Кирилл Крок, Директор, Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова
- Александр Малич, Директор, Национальный драматический театр России (Александринский театр)
- Вячеслав Стародубцев, Главный режиссер, Новосибирский государственный академический театр оперы и балета (НОВАТ)
Модератор - Надежда Скляр, Заместитель Председателя – Начальник творческого управления Союза театральных деятелей Российской Федерации.
***
Надежда Скляр:
Театр кукол часто воспринимается как искусство для детей, однако, такие профессионалы как вы, последовательно продолжаеют работать со взрослой аудиторией и поднимают вопросы, которые не всегда задают в драматических театрах. Как меняется зритель театра кукол? Видите ли вы рост интереса со стороны взрослых зрителей?
Константин Кириллов:
Вечерние спектакли давно не редкость в театрах кукол. Недаром кукольники любят говорить о себе - театр для детей и мудрецов. Метафора играет здесь особую роль. Это театр художника. Театр философа. Театр поэта. Поэтому и зритель этому театру нужен особый, готовый к интеллектуальным усилиям, к эмоциональным нагрузкам.
Недостаточно просто сделать вечерний спектакль. Этого мало. Чтобы такой спектакль жил, необходима особая публика. Вырастить её, воспитать - прямая задача театра. Это требует времени, и больших душевных, творческих, экономических вложений.
Когда я пришёл работать в Рязанский театр кукол вечерние спектакли не играли больше десяти лет. В то же время в памяти горожан были живы воспоминания о легендарных спектаклях Валерия Шадского. Нас и сегодня спрашивают, возможно ли возвращение "Мастера и Маргариты". Но всему своё время.
Сегодня в репертуаре Рязанского театра кукол 44 названия. 12 из них - вечерние спектакли, адресованные взрослому зрителю. С экономической точки зрения это примерно треть дохода - 34 процента. Во время пандемии процентное соотношение было ещё выше.
За этими цифрами - образ жизни. Сегодня наши зрители - наши главные союзники и соавторы. Поэтому мы можем позволить себе самые смелые творческие эсперементы, сложные решения, "искусство без скидок". Сформировано сообщество. Создана экосистема. Зрители поддерживают наши поиски, а значит, мы вместе создаём театр, город, культуру, будущее. Это бесценно.